胸怀凌云志，扎根在边疆；学业得施展，甘愿献敦煌。8月30日晚，沪剧《敦煌女儿》在河北衡水保利大剧院上演。这部历时十一年打磨而成的沪剧，以其软糯有味、细腻温婉的独特风格，让观众领略了用上海声音演绎的敦煌魅力。
熟悉的驼铃声响起，西北大漠的漫天黄沙和绮丽的壁画世界展现在观众眼前，随着舞台上吴侬软语的上海声音响起，敦煌研究院第三任院长樊锦诗守望莫高窟半个世纪的敦煌女儿故事拉开了帷幕。大漠、飞天、卧佛等敦煌元素通过多媒体投影呈现于舞台，让观众在立体感官中深切体会敦煌之美。演员质朴纯熟的表演，丝丝入扣的唱腔，将常书鸿、段文杰、樊锦诗等几代敦煌人择一事，终一生致力于莫高窟文物修复和保护的执着坚守演绎得淋漓尽致，观众随着剧情起伏感动落泪，并报以热烈的掌声。
沪剧《敦煌女儿》以一带一路中重要的文明交汇地敦煌为背景，讲述了敦煌研究院第三任院长樊锦诗以50多年的执着扎根甘肃大漠，从上海小女孩到北大学生再到敦煌学大学者，穷其一生致力敦煌研究的人生历程，讴歌一代代敦煌人坚守理想的崇高情怀。该剧以多重叙事的结构、磅礴的音乐、诗意的舞台、多媒体的视觉效果，为观众讲述了精彩的敦煌故事，也提升了传统沪剧的表现力和艺术内涵。该剧入选了庆祝中国共产党成立100周年舞台艺术精品创作工程重点扶持作品、2019年度全国舞台艺术重点创作剧目、2019年度国家舞台艺术精品创作扶持工程重点扶持剧目、2018-2019年度上海文艺创作精品剧目，并获国家艺术基金2020年度大型舞台剧和作品滚动资助。
为增添人物和故事表现力，樊锦诗的扮演者，著名沪剧表演艺术家、国家一级演员茅善玉根据人物不同的年龄和情境，在沪剧基本曲调中增添了跌宕起伏的变化，融入京剧、歌剧唱法，把敦煌情怀与江南韵味融为一体，让整体演唱有力度、人物表现有张力，令全场观众仿佛置身千年莫高窟，如痴如醉。这是我第一次看沪剧，也是我第一次通过舞台艺术接触敦煌文化。不仅感受到了敦煌莫高窟的美，更被主人翁勇于担当，甘于奉献的精神打动。观众刘国磊动情地说。
以樊锦诗院长为代表的敦煌守护者，几十年如一日保护和传承敦煌文化，付出了自己最美的青春，这一点深深打动了我。茅善玉深有感触地说，11年来，她与主创团队先后八次赴敦煌体验生活，接受大漠沙尘的洗礼，体悟一代代敦煌人的精神力量。在她看来，敦煌人不畏艰难、前赴后继，以赤子之心坚守文化阵地，传播优秀文化，这是敦煌故事，更是中国精神。作为文艺工作者，有责任通过沪剧艺术的演绎让更多人了解敦煌，了解保护敦煌艺术的几代莫高窟人，弘扬坚守大漠、甘于奉献、勇于担当、开拓进取的‘莫高精神’。
（河北省文化和旅游厅供图）
