10月9日，由武汉市文化和旅游局主办，武汉博物馆、武汉市艺术创作研究中心承办，武汉京剧院、武汉汉剧院和武汉楚剧院协办的武汉戏曲大码头——武汉戏曲历史文化特展在武汉博物馆开展。
展览分为梨园笙歌——武汉戏码头的形成与兴盛（清乾嘉年间—1948）、百戏纷陈——武汉戏码头的改革与创新（1949—1976）、春回大地——武汉戏码头的复苏与进取（1977—2006）、盛世新貌——武汉戏码头的重振与拓展（2007—2020）四部分，按时间顺序系统梳理了武汉地区戏曲事业的发展历程。
《汉剧志》载，清乾隆年间（1736－1795），早期汉剧楚调的多个戏班在汉口建立行会组织楚班公所。1780年冬，乾隆皇帝发布的上谕提及汉剧已流播到全国多地。描述嘉庆年间汉口风物的笔记《汉口丛谈》中有清扬楚调吴侬让的诗句，意谓此时优美动听的楚调代替昆曲主导了汉口舞台，可见汉口演剧中心的地位在乾隆至嘉庆（1796－1820）年间已然确立。
展览现场
据叶调元记述嘉庆、道光年间（1821－1850）汉口风物的《汉口竹枝词》描述，此时楚剧（时称花鼓戏）在汉口土荡街一带演出，颇受底层市民欢迎，汉口梨园相当活跃。晚清至抗日战争之前，来自全国多地不同剧种的名团名角在汉口演出，武汉戏曲大码头进入繁盛期。
抗日战争早期，全国各地的抗战演剧队云集武汉，在国民政府政治部第三厅和全国戏协的领导下，展开了以抗日为主题的演剧活动，其中汉剧、楚剧组织的流动宣传队在中国抗战戏剧史上留下了浓墨重彩的一笔。
1948年11月23日，《人民日报》发表《有计划有步骤地进行旧剧改革》的社论。中华人民共和国成立后，立即成立文化部戏曲改进局，领导、推进以改人、改戏、改制为内容的戏改工作，武汉戏码头积极响应号召，迎来百花齐放、推陈出新的新局面。汉剧、楚剧在中南区第一届戏曲观摩大会上成绩斐然；豫剧、越剧、评剧纷纷落户武汉；由周信芳领衔的中南京剧团成为麒派京剧的重要阵地，武汉戏码头的影响力与日俱增。
20世纪70年代后期，我国跨入改革开放的新时期，武汉地区戏曲发展进入复苏与探索阶段。新时期武汉戏曲大码头新创剧目明显增多，各剧种均推出了一批脍炙人口的代表剧目。随着各项鼓励文艺创作政策的出台，武汉地区还举办了多项戏曲会演、学术研讨活动，对外交流日益频繁，武汉戏曲大码头的辐射力大大增强。
2007年以来，湖北省、武汉市政府和相关部门出台了一系列戏曲振兴措施和发展规划方案，尤其在人才培养、剧目创编、戏曲的普及与传播等方面取得了令人瞩目的成果。这些成果不仅推动了武汉戏码头的发展，而且进一步提升了武汉乃至湖北文化的软实力。武汉戏曲大码头得以重振雄风，汉皋梨园精彩纷呈。
此次展览还特别安排了与戏曲相关的展览衍生品展区，观众在参观结束后可以选购，将心仪的各类戏曲类文创商品带回家。
展览将持续至2022年1月9日。
